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유럽 최고(最古) 오케스트라 스위스 빈터투어 뮤직콜레기움과 바젤 심포니의 종신 수석을 역임, 2016년부터 미국 뉴욕 메트로폴리탄 오페라 극장에서 블라인드 오디션을 통해 최초 동양인 종신 수석으로 선발되었다. 파리 국립고등음악원에서 수학, 드뷔시 국제 콩쿠르와 앙리 토마시 국제 목관 오중주 콩쿠르 등을 석권하고 칼 닐센 국제 콩쿠르의 관악 부문에서 한국인 최초로 입상했다. 덴마크의 오덴세 심포니를 비롯하여 유럽과 한국의 주요 악단의 독주자로 출연, 이외에 오케스트라 드 파리, 취리히 톤할레 오케스트라, 유럽 챔버 오케스트라, 루체른 심포니, 취리히 오페라, 오베르뉴 오케스트라, 서울시향 등의 객원 수석 단원으로 초청되며 제임스 레바인, 야닉 네제-세갱, 사이먼 래틀, 베르나르트 하이팅크, 파보 예르비, 데이비드 진만 등과 함께 작업했다.

바이올리니스트 타츠키 나리타는 2010년 롱티보 콩쿠르와 2012년 퀸 엘리자베스 콩쿠르에서 2위를 차지하였고, 그 후 프랑크와 포레의 바이올린 소나타를 녹음하였다. 타츠키는 오귀스탱 뒤메이, 로베르트 트레비노, 로센 밀라노프, 타카키 오타카, 카즈키 야마다, 켄-이치로 코바야시 등이 이끄는 간사이 필하모닉 오케스트라, 교토 심포니, 삿포로 심포니, 도쿄 심포니, 재팬 필하모닉 오케스트라 등과 협연 무대를 가졌다. 또한 피에타리 인키넨의 지휘 아래 프라하 심포니 오케스트라와 일본 투어 무대에 올랐다. 현재 나리타는 1711년 산 스트라디바리우스 “Tartini” 와 1738년산 과르네리 델 제수 “ex-William Kroll” 를 사용하고 있다.

피아니스트 박종해는 제2회 홍콩 국제 피아노 콩쿠르 최연소 2위 입상에 입상하였으며, 2009년 제8회 더블린 국제 피아노 콩쿠르에서 최연소 2위 입상과 함께 최우수 협주곡 연주특별상 및 최우수 모차르트 특별상까지 수상하며 피아니스트로서 국제적 활동의 전기를 마련하였다. 2010년에는 세계 3대 피아노 콩쿠르에 속하는 퀸 엘리자베스 피아노 콩쿠르에서 입상 및 최연소 연주자 특별상을 수상하였으며, 2011년에는 이탈리아 에판시에서 수여하는 아르투로 베네데티 미켈란젤리상을 수상하였고, 2018년에는 스위스를 대표하는 명망 높은 게자 안다 국제 콩쿠르에서 2위를 수상하며 유럽 무대에서의 더욱 큰 도약을 앞두고 있다. 현재 하노버 국립음대에서 아리에 바르디를 사사하고 있다.

클라라 주미 강은 독일에서 활동하던 한국인 음악가 가정에서 태어나 세 살에 바이올린을 시작하여 네 살이 되던 이듬해 최연소 나이로 만하임 국립음대 예비학교에 입학했다. 음악 신동으로 불리며 독일 시사지 ‘디 차이트(Die Zeit)’의 표지를 장식하며 세간의 이목을 집중시켰던 그녀는 4세 때 역대 최연소의 나이로 독일 만하임 국립음대의 입학 허가를 받았다. 뤼베크 음대에서 자카르 브론에 배웠고, 일곱 살에 전액 장학금을 받고 줄리어드에 입학해 도로시 딜레이를 사사했다. 이후 한국예술종합학교에서 김남윤을 사사한 그녀는 티보 바가, 센다이, 인디애나폴리스 콩쿠르에서 모두 우승하며 뒤이어 2015년 차이콥스키 콩쿠르에서도 수상했다. 지휘자 발레리 게르기예프와 마린스키 오케스트라,로테르담 필하모닉 등의 오케스트라와 협연하였고 기돈 크레머의 크레메라타 발티카와 투어를 함께했으며 유리 테미르카노프, 블라디미르 스피바코프, 안드레이 보레이코, 등의 지휘로 상트페테르부르크 필하모닉, NHK 심포니, 스위스 로망드, 벨기에 국립 오케스트라, 도쿄 필하모닉 등에 초청되어 연주하였다. 현재 삼성문화재단이 대여해 준 1708년에 제작된 스트라디바리우스 ‘exStrauss’를 사용하고 있다.

2011년 모스크바에서 열린 제14회 차이콥스키 국제 피아노 콩쿠르에서 준우승 및 모차르트 협주곡 최고 연주상, 콩쿠르 위촉 작품(로디온 셰드린의 연습곡) 최고 연주상을 차지하며 세계 음악계의 주목을 받기 시작했다.

이후 발레리 게르기예프가 이끄는 로테르담 필하모닉, 체코 필하모닉, 마린스키 오케스트라, 드미트리 키타옌코가 이끄는 베를린 콘체르트하우스 오케스트라, 쾰른 귀르체니히 오케스트라, 드레스덴 필하모닉, 베르겐 필하모닉, 톤퀸스틀러 오케스트라 등과 협연하였고 이외에도 로린 마젤, 블라디미르 스피바코프, 로렌스 포스터, 미코 프랑크, 수잔나 맬키, 조나단 노트, 오메르 마이어 벨버 등의 지휘로 뉴욕 필하모닉, NHK 심포니, 모스크바 비트루오지, 스베틀라노프 심포니(구 USSR 스테이트 심포니), 하노버 NDR 라디오 필하모니, 라디오 프랑스 필하모니, 스위스 로망드 오케스트라, 시티 오브 버밍햄 오케스트라, BBC 필하모닉 등과 협연하였다.

2018년에는 고향인 강원도의 대관령음악제 3대 예술감독으로 부임, 스토리텔링 형의 진취적인 프로그래밍을 선보이고 해외 오케스트라에 재직 중인 동년배의 한국 출신 음악인들을 모아 페스티벌 오케스트라를 결성하는 등 한국 음악계의 새로운 바람을 일으키는 아이콘으로 성장하였다. 한 설문조사에서 ‘한국예술종합학교하면 떠오르는 인물’ 1위로 뽑히기도 했던 손열음은 2002년 영재과정으로 입학한 이 학교에서 김대진을 사사했고 이후 하노버 국립음대의 마스터와 최고연주자과정에서 아리에 바르디와 공부했다.

활발한 연주 활동과 꾸준한 앨범 작업으로 자신만의 음악적 색깔을 드러내고 있는 스베틀린 루세브는 오케스트라 악장, 실내악 그룹, 솔리스트 활동 등 클래식 연주자가 할 수 있는 모든 장르를 섭렵한 특별한 바이올리니스트이다. 인디애나폴리스 국제 콩쿠르, 멜버른의 롱 티보 콩쿠르 등에서 입상하였으며, 2001년에는 일본 센다이 국제 콩쿠르에서 1등상, 특별관객상, 최고의 바흐 협주곡 해석에 주는 특별상 등을 수상하였다. 솔로이스트로서 레온 플라이셔, 예후디 메뉴인, 정명훈 등과 호흡을 맞추었다. 라흐마니노프 피아노 트리오의 일원이기도 한 스베틀린은 피아니스트 엘레나 로자노바와 함께 판초 블라디게로프의 작품을 녹음하였다. 불가리아에서 2006년 “올해의 아티스트”로 꼽힌 그는 2007년 불가리아 문화성으로부터 크리스탈 리라를 받았다. 라디오 프랑스 필하모닉과 서울시립교향악단의 악장을 거쳐 현재 스위스로망드오케스트라의 악장으로 활동하고 있으며, 제네바 국립고등음악원 교수로서 후학을 양성하고 있다. 일본 음악재단으로부터 스트라디바리우스 ‘캄포셀리체'(1710)를 대여 받아 사용하고 있다.

비올리스트 헝-웨이 황은 커티스와 줄리아드 음악원을 졸업했다. 2002년 홍콩 필하모닉 오케스트라 수석을 거쳐, 2005년 서울시향 비올라 수석을 역임한 그는 지난 2018년부터 뉴욕 필하모닉의 비올라 단원으로 무대를 선보이고 있으며, 런던 필하모닉 오케스트라와 로열 필하모닉 오케스트라, 런던 심포니 오케스트라의 객원 수석으로도 활동 중이다. 그는 오케스트라 활동뿐만 아니라 독주 및 실내악 등 보다 다양한 무대에 오르고 있다. 말보로 음악축제, 크나이젤홀 실내악축제, 서울스프링실내악축제를 비롯해 카네기홀, 앨리스 툴리홀, 머킨홀 등에서 다양한 모양의 실내악 연주를 선보이고 있다. 연주 활동과 함께 교육에도 힘쓰고 있는 그는 한국예술종합학교 비올라·실내악 겸임교수를 역임한 바 있다.

송영훈은 9세에 서울시향과 랄로 협주곡으로 데뷔, 2001년 대통령상 수상, 2002년 파올로 국제 첼로 콩쿠르에서 입상했다. 협주곡 협연 및 독주회에서 평단의 찬사를 받아 왔으며 실내악 연주자로서 여러 지역을 여행했을 뿐 아니라 유명 오케스트라의 객원 악장으로 활동 중이다. 잉글리시 체임버 오케스트라, 뉴욕 체임버 오케스트라, 필라델피아 체임버 오케스트라, 헬싱키 체임버 오케스트라, 뉴재팬 체임버 오케스트라 등과도 협연했으며 한국의 문화대사로서 60여 개국에서 연주했다. 독주자 및 실내악 연주자로서 카네기홀이나 위그무어 홀 등의 주요 공연장에서 연주했다. 마르타 아리헤리치, 유리 바슈멧, 정명훈 등 저명한 음악가들과 협연했다.  

바이올리니스트 가레스 루브는 남아프리카 출생으로 현재 독일 에센 폴크방 음대 교수로 재직하고 있다. 5살 때 처음으로 바이올린 독주자로서 오케스트라와 협연하였고 1994년에는 프레토리아의 넬슨 만델라 취임식에서 연주했다. 라이프치히 게반트하우스 오케스트라의 비올라 수석을 역임했다. 클라우디오 아바도와 다니엘 하딩이 이끌었던 말러 체임버 오케스트라의 비올라 수석으로도 활동하고 있다. 배음을 이용해 한 번에 두 가지 목소리를 내는 ‘오버톤’ 싱어로도 무대에 서는 그는 잘츠부르크 페스티벌에 가수로 초청받은 적도 있으며 세계 각지에서 비올라와 오버톤을 동시에 연주 및 강의하고 있다.

피아니스트 이진상은 2009년 스위스 취리히 게자 안다 콩쿠르에서 동양인 최초 우승과 동시에 대회 역사상 최초로 슈만 상과 모차르트 상, 그리고 청중상의 모든 특별상을 휩쓸며 이목을 집중시켰다. 한국예술종합학교에서 김대진 교수와 함께 음악가로서의 발판을 닦은 이진상은 볼프강 만츠와 파벨 길릴로프를 사사하며 쾰른 국립음대와 잘츠부르크 모차르테움에서 최고 연주자 과정을 마쳤다. 실내악에도 특별한 애정을 보이는 이진상은 Beethoven Trio Bonn의 피아니스트로서도 활동하고 있으며 2018년 2월 한국예술종합학교 교수로 임용되어 후학을 양성하고 있다.